НАШИ КОРАБЛИ ПЛАВАЮТ ДАЖЕ ЗИМОЙ!

Полезные статьи

Семплерные библиотеки: струнные

Вторая статья серии о библиотеках семплов формата Akai. Вероятно, потребность в звуках оркестровых инструментов оказала важнейшее влияние на саму идею возникновения семплеров. По этой же причине продолжение обзора семплерных библиотек будет посвящено именно инструментам оркестра. В настоящей статье будут рассмотрены библиотеки со звуками инструментов струнной группы, в которую традиционно входят классические смычковые инструменты: скрипка, альт, виолончель, контрабас. Из щипковых инструментов в оркестре чаще всего задействована арфа, но ее звуки в библиотеках встречаются довольно редко. Поэтому разговор пойдет в основном о смычковых инструментах. Выпускают оркестровые библиотеки не так много компаний, но зато у каждой из них существует широкий выбор звукового материала. Распространением одной и той же библиотеки иногда занимается сразу несколько фирм, что, вероятно, обусловлено преимуществами их регионального положения. Например, компания ILIO Entertainments кроме собственных продуктов распространяет библиотеки компаний Sonic Reality и Spectrasonics. А такой продукт, как Peter Siedlaczek’s Advanced Orchestra, в Европе распространяется компанией Best Service, а в США — компанией East-West. Мне удалось собрать довольно обширную коллекцию: три большие серии (по три и четыре диска), а также несколько одиночных библиотек, — всего восемнадцать компакт-дисков. Описание библиотек в тексте будет сгруппировано по серии и дистрибьютору, который, чаще всего, но не всегда, является одновременно и производителем (составителем). Напомню, что иерархическая структура дисков с библиотеками формата Akai выглядит следующим образом: Раздел — Том — Пэтч — Семпл (Partition — Volume — Program — Sample). Каждый семпл может назначаться как на одну клавишу, так и на несколько, то есть на группу клавиш (Keygroup). Обозначение высоты ноты в тексте, как и прежде, будет приводиться так, как это принято в музыкальной практике. То есть, например, нота Соль обозначается так: G1 — в контроктаве, G — в большой октаве, g — в малой, g1 — в первой, и так далее. Основная масса пэтчей в библиотеках работает со стереосемплами. Если в тексте специально не указан тип семпла, то следует считать, что он стерео. Также примем по умолчанию, что все пэтчи динамически однослойные и назначены на полный диапазон динамики. Отклонения от этого будут специально оговорены. Прежде чем начать собственно обзор, немного ознакомимся с особенностями игры на смычковых инструментах. Их звучание может обладать огромным количеством нюансов благодаря очень гибкому механизму звукоизвлечения, и поэтому, кстати, составление действительно хорошей струнной библиотеки представляет собой довольно сложную задачу. Приходится записывать бесчисленное множество вариантов, чтобы тот, кто будет использовать эту библиотеку, мог выбрать любой нужный ему звук. На первый взгляд, при использовании семплера и фортепианной клавиатуры трудно себе представить способ передачи всех тонкостей, которые возможны при игре на реальном инструменте — скажем, виолончели. Загрузил звуки и жмешь на клавиши, — какие уж тут могут быть нюансы? Но коль скоро мы хотим имитировать применение живых инструментов, необходимо в какой-то степени отдавать себе отчет в том, как именно в них извлекается звук, чтобы при использовании библиотеки создать звуковой образ, близкий к реальности. Это достигается правильным сочетанием характера музыкального произведения (или части партитуры) и характера звука, применяемого для его исполнения, а также манерой игры. В противном случае семплер, даже загруженный сверхреальными звуками, вряд ли поможет получить звучание более правдоподобное, чем оно бывает у обычных синтезаторов, которые поругивают как раз за безликость имитации акустических инструментов. Кроме того, некоторые библиотеки предлагают звуки, соответствующие различным приемам игры. Имея представление об этих приемах, можно более осознанно подходить к выбору того или иного звука. Итак, у смычковых инструментов существуют три общеупотребительных способа извлечения звука. Первый называется arco, когда звук производится движением смычка по струне. Это наиболее употребительный прием игры. Второй способ называется pizzicato, и представляет собой щипок струны пальцем. Третий способ подразумевает постукивание древком смычка (тростью) по струне и называется col legno. Этот прием используется значительно реже первых двух, поскольку производит звук, скорее, ударного, нежели тонального характера. Приемом пиццикато можно получать очень красивые звуки, особенно в басовом регистре, но несколько однообразные. А вот смычок позволяет разнообразить звучание, используя различные штрихи, то есть приемы движения смычка. Кроме того, формировать вибрато возможно только при игре смычком. Поэтому мы задержимся еще немного именно на технике arco. Чаще прочих, пожалуй, используются пять штрихов: detache, legato, staccato, spiccato и tremolo. Есть еще и другие варианты (как правило, "промежуточные"), но они более специфичны, и нам, учитывая клавишный способ звукоизвлечения, малодоступны. Detache (читается на французский манер, с ударением на последнем слоге — "деташе") отличается исполнением одной ноты на каждое движение смычка. То есть, чтобы сыграть каждую последующую ноту, нужно менять направление движения смычка на противоположное (в русской музыкальной литературе такой штрих называется разделенным). Этим штрихом пользуются для обыгрывания энергичных фраз, с отчетливой атакой и плотным звуком, причем длительности нот могут быть как малыми, так и довольно продолжительными (четверти и даже половинные). Деташе играется без отрыва смычка от струны. По этой причине на смену направления движения смычка уходит относительно мало времени, что позволяет играть весьма стремительные пассажи. Legato (легато) — штрих, при котором исполняют несколько нот на "один смычок" (одно направление его движения). Звучание легато естественным образом получается плавным и напевным, поскольку каждый новый тон начинает звучать непосредственно по окончании предыдущего. И, по естественным же причинам, с увеличением интервала между соседними нотами играть легато становится все сложнее, вплоть до явной паузы в звучании (например, при переносе смычка через две струны). Staccato (стаккато) представляет собой энергичный толчок смычком и последующее его торможение, — яркая атака, после которой наступает быстрое, практически мгновенное, ослабление громкости звучания. Стаккато исполняется без отрыва смычка от струны, и каждая его нота может быть сыграна как прямым, так и противоположным движением смычка по отношению к предыдущей ноте. Естественным образом, меняя направление движения смычка на каждую ноту, удобнее играть быстрые темы. Стаккато обычно используют для нот малой длительности (восьмые, шестнадцатые и тридцать вторые). При увеличении длительности ноты (до четвертной), стаккато играют уже разделенным штрихом. При этом между слышимыми звуками возникает явная пауза, что позволяет дополнительно подчеркнуть акценты на каждой ноте. Такой подчеркнуто акцентированный способ игры стаккато называется martele (мартеле). Spiccato (спиккато) отличается от стаккато тем, что использует упругое подпрыгивание смычка после каждого его соприкосновения со струной. Звучание при этом получается более легкое и округлое, чем стаккато, и имеет естественное затухание. Это типичный пример разделенного штриха (смычком вверх-вниз). Из неразделенных прыгающих штрихов можно назвать, например, штрих броском — ricochet (рикошет). Tremolo (тремоло) представляет собой повторение одной ноты (или одного аккорда) путем быстрого попеременного движения смычка в разные стороны. Тремоло играется без отрыва смычка от струны, и в зависимости от необходимой громкости может достигаться как едва заметными колебаниями смычка, так и размашистыми движениями. Это так называемое тремоло правой руки. Существует еще тремоло левой руки, когда воспроизводится последовательность из двух быстро чередующихся нот на один смычок. Такой способ игры уже напоминает штрих trillo (трель), а различаются они величиной интервала между чередующимися нотами. Для трели используется малая или большая секунда (полутон или целый тон), а тремоло левой руки подразумевает интервал не менее малой терции. При игре смычком, как правило, используется вибрато. Однако следует иметь в виду, что, играя короткими нотами, реальный музыкант практически не в состоянии его использовать. И если вы, обыгрывая какой-нибудь особенно быстрый фрагмент (типа "Полета шмеля" Н. А. Римского-Корсакова), начнете усиленно крутить колесо модулятора, результат будет неестественным. ILIO Entertainments The Virtuoso Series Strings Библиотека The Virtuoso Series Strings (составитель Kirk Hunter) состоит из трех дисков: первый содержит звуки скрипки, второй — звуки альта, виолончели и контрабаса, а третий диск предлагает различные их комбинации. Библиотека довольно новая (если не ошибаюсь, работа над ней окончена в 2001 году) и весьма солидная. По утверждению составителей библиотеки, на ее создание было затрачено полтора года. Если рассмотреть библиотеку в общих чертах, то можно отметить, что она содержит звуки сольных инструментов, а также их групп. У скрипок есть группы из двух, восьми и двадцати четырех исполнителей, у альтов — из двух и шестнадцати, у виолончелей — из двух, шести и десяти, у контрабасов — из пяти. Такие группы в терминологии составителей называются секциями. Звуки снимались при движении смычка вверх и вниз, с мягкой и жесткой атакой, с вибрато и без него. Есть маркато, глиссандо, пиццикато и тремоло, — в общем, внушительный комплект разнообразных звуков струнного оркестра для достижения самых разных художественных целей. Нужно отметить, что в классическом составе симфонического оркестра обычно используются шестнадцать первых скрипок и четырнадцать вторых, и указанные группы, как правило, исполняют разные партии, за исключением случаев тутти, когда все они могут исполнять одну и ту же партию. Поэтому можно предположить, что семплы, записанные группой из двадцати четырех скрипок, предназначены как раз для обыгрывания тутти. Составители библиотеки не акцентируют внимание на исполнительской динамике звуков. По возможности, хотя и далеко не всегда, я постараюсь указывать примерные ее значения. Все-таки, скрипка в форте и в пиано звучит по-разному, и, просто уменьшив громкость семпла, записанного в forte, мы вряд ли получим полноценный звук piano. Это будет то же самое форте, просто тихо воспроизведенное, вот и все. Источник: портал скачать бесплатно минусовки, радио онлайн, компьютер создание музыки Главный редактор: Николай Селиверстов К другим статьям